Sobre a efemeridade das mídias

Não é exatamente sobre som, mas é uma discussão que envolve toda forma de armazenamento - analógico ou digital - e toca em questões como qual é a natureza de cada uma dessas novas (ou velhas) mídias.
Vale a pena ler.

http://noticias.uol.com.br/blogs-colunas/colunas-do-new-york-times/umberto-eco/2009/04/26/ult7202u4.jhtm

Debate na segunda - arte, tecnologia e entretenimento

Este não dá para perder!É o segundo encontro da série Consórcio do Entretenimento. O primeiro, com Roberto da Matta, foi muito legal. E o da próxima segunda-feira - com o título de"Arte, Tecnologia e Entretenimento", toca em questões ainda mais próximas de nossos interesses de pesquisa. Um evento top! E de graça, meu povo, de graça!!

Confiram as informações no release, divulguem a apareçam.

"A ESPM-RJ, através do PANMEDIALAB - Laboratório da ESPM de Pesquisas e Análises em Mídias, Entretenimento, Design e Intervenções Artísticas, e o Globo Universidade realizam na segunda-feira, dia 27 de abril, as 19 horas, a 2ª edição do ciclo de debates do Consórcio de Entretenimento e Cultura Contemporânea, coordenado por Vinicius Andrade Pereira.

O tema deste mês é “Fronteiras entre Artes, Tecnologias e Entretenimento” e terá como convidada especial Machiko Kusahara, professora da Universidade de Waseda, em Tóquio, no Japão, e da Universidade da Califórnia (UCLA), nos Estados Unidos. Consagrada curadora de mostras de arte digital, esteve envolvida em projetos importantes como a fundação do Tokyo Metropolitan Museum of Photography.

Entre os debatedores, Cora Rónai, jornalista e colunista do Jornal O Globo e umas das primeiras a escrever sobre tecnologia no Brasil, referência em sua área de atuação; André Parente, professor da Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), coordenador do núcleo de Tecnologia da Imagem e pesquisador de audiovisual e de novas tecnologias da imagem; e Erick Felinto, professor de pós-graduação em Comunicação Social da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ) e autor de vários livros sobre cibercultura.

Machiko Kusahara é professora na Universidade Waseda, em Tóquio, no Japão, e professora visitante na Universidade da Califórnia (UCLA), nos Estados Unidos. É curadora de mostras de arte digital desde 1985 e esteve envolvida em projetos importantes como a Fundação do Tokyo Metropolitan Museum of Photography e The Intercommunication Center of Tokyo (ICC). Suas pesquisas, de caráter interdisciplinar, conectam campos distintos como arte, ciências, tecnologias, cultura, sociologia e história. Suas publicações mais recentes incluem análises da cultura visual japonesa em uma larga perspectiva histórica, indo desde as técnicas e dispositivos visuais pré-cinema, como as lanternas mágicas e os panoramas, até a contemporaneidade, como a Device Art. A abordagem sensível presente nas investigações de Machiko Kusahara acaba por nos revelar como são tênues as fronteiras entre arte, tecnologia e entretenimento.Informações e inscrições - Consórcio de Entretenimento e Cultura Contemporânea sob o tema Artes, Tecnologias e Entretenimento."

Dia 27 de abril, segunda-feira, às 19h. Oi Casa Grande: Avenida Afrânio de Melo Franco, 290, Leblon. Rio de Janeiro Entrada franca mediante inscrições no site www.espm.brMais informações pelo telefone (21) 3523-2323

Uma paixão em vinil

Havia comentado com Simone sobre um documentário que trata do consumo de música em discos de vinil. Pensei em exibí-lo na aula de Quinta, mas devido a qualidade do meu arquivo, achei mais bacana postar aqui no blog. Segue então as duas partes desse documentário super divertido e informativo chamado "AResistência do Vinil" do músico e cineasta mineiro Eduardo Castro.











PREMIAÇÕES
Melhor curta goiano no Goiânia Mostra Curta - Outubro de 2005
Melhor direção de curtas no Festcine em Goiânia - Novembro de 2005
Vencedor do Doc TV Goyas em Goiânia – Dezembro de 2005
Melhor curta por indicação do júri popular do 13º Festival de Cuiabá – Abril de
Honrosa Chico – Festival de Palmas-To

Tecnologias móveis em revista

A dica é do André Lemos. Está online o segundo número da revista canadense "Wi. The Journal of Mobile Media", no endereço http://wi.hexagram.ca. A edição é dedicada a discutir o rádio como tecnologia móvel. Confiram! Só passei os olhos mas me pareceu bem legal.

Imagens em um blog de sons

Só para ilustrar a última aula. Duas capas de discos da década de 50 onde vemos a promessa de um som de alta-fidelidade. Todos com elementos remetendo a uma idéia de tecnologia onipresente (época da corrida espacial norte-americana e do desenvolvimento da energia nuclear) e sempre com uma bela mulher, muitas vezes em trajes sumários, caracterizando um universo masculino.

Posto também dois anúncios de gravações nas décadas de 20 e 30. Aqui a gravação é tida como experiência direta e como um registro durável do passado.

Por fim, um anúncio da década de 70 sobre o homem e seu som estéreo.

Questões da última aula

Eu sei que está um pouco atrasado mas aqui vão as questões da última aula. Respostas, se é que há, ou novas perguntas são bem-vindas.

Segue também o trecho do Pierre Boulez sobre as novas tecnologias de gravação e reprodução.

Sobre o texto “It kind of gives you that vintage feel”:
Até que ponto o discurso de uma superioridade (ou maior fidelidade) das gravações analógicas está imbuído, segundo o texto de Yochim e Biddinger, de uma busca mística pelo transcendente e até que ponto características táteis, estéticas e sonoras realmente condicionam a experiência de escuta?

Sobre o texto “Defining Phonography”:
Por que um disco armazena música e um CD apenas grava dados? Quais as diferenças entre a manipulação do material que se grava e, posteriormente, é reproduzido em um suporte analógico e o material codificado e fixado em um suporte digital?

Texto do Boulez

"As técnicas da gravação, armazenamento, transmissão, reprodução – microfones, alto-falantes, equipamento de amplificação, fita magnética – foram desenvolvidas ao ponto em que traíram seu objetivo preliminar que era reprodução fiel. Cada vez mais as técnicas assim chamadas da reprodução estão adquirindo uma tendência incontrolável de tornarem-se autônomas e de imprimirem sua própria imagem de música existente, e cada vez menos preocupadas em reproduzir tão fielmente quanto possível as condições da audição direta."

(BOULEZ, Pierre. “Technology and the composer.” In: The Times Literary Supplement, 6 de May de 1977, p 3)

Mesa-redonda: Comunicação, Música e Desenvolvimento Local 03/04 na UFRJ

Direto do twitter da Oona e da página da ECO, AMANHÃ (hoje):


A INDÚSTRIA DA MÚSICA
A coordenação do Núcleo de Estudos e Projetos em Comunicação (NEPCOM) da ECO/UFRJ (com o apoio do PPGCOM da UFRJ) convida a todos para o evento:

Mesa-redonda: "Comunicação, Música e Desenvolvimento Local - Balanço da Reestruturação da Indústria da Música"

Organização: Micael Herschmann (UFRJ) e Leonardo de Marchi (UFRJ)
Dia e horário: 03 de abril, entre 09:30 e 13:00 horas,
Local: Salão Dourado, do Fórum de Ciência e Cultura da UFRJ.

Abertura: Micael Herschmann
Mesa-redonda:
Moderador: Leonardo de Marchi (UFRJ)
Palestrantes:

• Luis Albornoz (Universidade Carlos III de Madri) – Desafios e perspectivas para a música digital
• Oona Castro (Overmundo) – Circuito musical do tecnobrega de Belém (Pará)
• Micael Herschmann (UFRJ) - Circuito musical do samba e choro da Lapa (Rio de Janeiro)

http://www.eco.ufrj.br/portal/news/noticias/2009/mar/noticia728.html

Quem é o dono de Carol Bela?

A dica do dia é o artigo "Proces Sonic: o lugar da autoria na música eletrônica", publicado na Revista 4o4NotFound, n. 7o, do Grupo de Ciberpesquisa coordenado pelo colega André Lemos, na UFba.

O artigo analisa a discussão em torno da autoria, utilizando a versão drum and bass de Marky e Xerxes para a música Carol Bela, do BenJor - no tempo em que ele se chamava Jorge Ben.
Uma boa discussão, que será alvo de uma de nossas próximas seções - lá na terceira Unidade do Curso.